Las huellas de las hojas

Pintando la puerta de Segundo A Decroly- octubre de 2008

miércoles, 10 de diciembre de 2008

Los habitantes de la selva, visita al Museo Nacional 3ªsala

• La siguiente sala que visitamos nos permitió empezar a reconocer la obra de los pintores colombianos que en su obra han pintado personas de raza negra o indígenas.

En la sala de pintores modernos colombianos los chicos escogieron y pintaron obras de Wiedemann, La mulata con sombrero, de Grau La gran mulata, de Obregón Máscara…en colores prismacolor. Se notaba en ellos una cierta curiosodad por las figuras que en el Museo Nacional se exbiben. Los dibujos detallados de estos niños son asombrosos por la calidad de la observación y la capacidad que tienen algunos al realizar medidas estimativas.

Este ejercicio motivo entre otros tantos la necesidad de hablar de la paleta personal, los colores que cada cual utiliza para pintar, de las familias de los colores a partir del círculo cromático. Luego realizamos un ejercicio que llamamos “Mi pintor favorito” donde revisamos los libros monograficos de artistas que tiene el Centro de documentación del Gimnasio Moderno y así de continuamos conociendo pintura realizada por creadores colombianos.

La paleta personal, cada grupo de cuartro a cinco niños elegía entre los colores dispuestos para el taller los colores de su preseferncia, este día estabamos realizando el empaque para los regalos del día de la familia.

Los habitantes de la selva, el jaguar


El ejercicio del dibujo del jaguar se desarrolló partiendo de la hoja blanca tamaño carta, hoja que cortamos en sentido vertical y plegamos en cuatro partes, luego con lápiz de con grafito dibujaron. Buscamos que los niños afianzaran la capacidad de tomar medidas estimativas, haciendo comparaciones entre la forma del soporte y la forma de su papel. Luego pasamos a la instauración de este primer dibujo en la cuadrícula de su cuaderno, para trabajar relaciones de comparación por tamaño y distancia.

La profesora de cerámica Ximena Ramírez visitó el Amazonas colombo-brasilero, y escogió imágenes de su visita que compartió en encuentros con los grupos de 2º ABC Decroly. También relacionó las formas que conoció con los objetos que elaboraron los niños. Contó las historias del bufeo y de la Curupira, que los niños escucharon con mucha atención. http://ximenaramirezceramica.blogspot.com

El área de arte a través del modelado trabajó con los niños de segundo el centro de interés los habitantes de la selva desarrollando diferentes técnicas de cerámica por medio de las cuales los niños aprendieron a reconocer diferentes animales de las selvas colombianas. Modelando tortugas, delfines arañas, armadillos, caimanes, tigrillos y jaguares a partir de esferas y cilindros de arcilla fueron entrando en la selva colombiana y comprendiendo cuales eran sus habitantes, y diferenciándolos de animales que hacen parte de otras faunas como los tigres, elefantes jirafas y leones. Escucharon mitos, leyendas observaron películas de la Orinoquia vieron fotos del amazonas

imágenes de diferentes peces conocieron los hábitos y hábitat del armadillo modelaron arboles, y en placas de arcilla trabajaron diferentes animales en alto y bajo relieve también esgrafiaron y realizaron ejercicios de talla con punto y línea sobre cilindros de arcilla, advirtieron especies de nuestra flora como la yuca la piña el tabaco entre otras con la visita a la exposición “ historia política y natural de Colombia” . Exploraron la obra de Leopoldo Richter entomólogo y ceramista alemán enamorado de Colombia y su selva desarrollando múltiples proyectos a partir de la observación de diferentes trabajos de él y también por ejercicios practicados con un taller realizado con su hija Juanita Richter y los niños de segundo. El año transcurrió en medio de cantos arcilla y dibujos que tenían como propósito trasmitir un conocimiento y alimentar el centro de interés para de esta forma poder aprender.

Los habitantes de la selva, Juanita Richter

EJERCICIO DE PINTURA CON ESMALTES CERÁMICOS

Taller de Modelado 1. Centro Cultural.


En el taller de cerámica recibimos la visita de la hija del artista, nos visitó Juanita Richter y les enseño a trabajar los pigmentos cerámicos a los niños. Con ella estuvieron aprendiendo a mezclar la cantidad justa de agua para que el pigmento se adhiera a la superficie de la baldosa. Aprendieron a corregir los dibujos que no les agradaran. Les enseño a utilizar el pincel por sus dos lados, piuntar con sus pelos y grafiar con el mango.

En esta experiencia los niños trabajaron nuevamente sobre una superficie blanca y de forma cuadrada, una baldosa un tanto rugosa de 20 x 20 centímetros. Los colores que utilizaron variaron entre la gama del azul-verdoso y el rojo de hierro. El color negro, el amarillo y el blanco les permitieron generar espacios que daban forma a los animales que veián en las láminas. Estas láminas que usamos las fotocopiamos del libro que Editorial Villegas, publicó en 1984.

Luego de haber seguido la imagen de guía, algunos niños repetian el ejercicio proponiendo cambios en las formas de los animales, acentuban las texturas, cambiaban la dirección de la cabeza del modelo.

El jaguar ha sido uno de los animales que más conocimos en dibujo, porque Juanita en su exposición se centró en esté y realizó cuatro mosaicos en los que variaba el color de este animal.

Las baldosas sobre las que estaba trabajado cada jaguar sirvieron de guía para que los niños tuvieran guías en la construcción visual de estos animales.

Los habitantes de la selva,visita 2ª sala del Museo Nacional

• La siguiente sala que vistamos nos permitió empezar a reconocer la obra de un pintor que estudió las selvas colombianas. Su obra fue el detonante de miles de ideas para trabajar en le taller de Arte.


Visitamos el Gabinete de estampas del Museo Nacional, allí encontramos la exposición de los apuntes de campo del etnológo alemán Leopoldo Richter. Los niños tomaron apuntes de su obra, teniendo encuenta las formas que había utilizado Ricther para representar las cosas que veía y las personas que conocía en sus viajes por las selvas de nuestro país.


Museo Nacional de Colombia, Gabinete de Dibujo y Artes Gráficas, Sala Federalismo y Centralismo (1830-1886), segundo piso.
Bogotá (Colombia)

La exhibición: Un paraíso perdido, las selvas colombianas vistas por Leopoldo Richter, propone devolverle a la obra el sentido que tuvo para este artista alemán: la unión indisoluble entre arte y ciencia, pese a que sus trabajos en la segunda mitad del siglo XX fueron expuestos en las salas de arte con un carácter exclusivamente estético. La curaduría partió de la base del pensamiento de Richter, el cual señala que no debe irse a la selva en búsqueda de “algo”, sino que se debe esperar con una actitud respetuosa a que ésta descubra ante uno toda su complejidad.

De esta manera, en el Gabinete de Dibujo y Artes Gráficas, el espectador tendrá la oportunidad a través de los dibujos, de internarse en el paisaje, luego encontrar la relación entre éste y el hombre, y finalmente, descubrir de la mano del artista, una aproximación más profunda al pensamiento y las relaciones humanas de los habitantes de estas selvas en la década del cincuenta. El título de la exposición: Un paraíso perdido, hace referencia a la oportunidad que tuvo Richter de documentar toda la riqueza de este mundo, poco antes de que se iniciara su devastación territorial y humana a causa de la explotación ilegal del cultivo de coca. (Carolina Venegas Carrasco)


De la exposición de Leopoldo Richter leímos las técnicas en las que estaban elaboradas sus obras, copiamos dos de estas, las que más nos gustaron, en el cuaderno de Arte. Palabras como grabado, punta seca, crayola, óleo, lápiz, cuaderno de apuntes, papel mantequilla, empezaron a utilizarse con frecuencia. Los niños hacian preguntas sobre palabras nuevas y se deleitaban en la contemplación atenta de las formas que dibujaban. La exposición estaba plena de referentes que dispusieron el camino para trabajar en Arte a lo largo del año.
Conocimos los palafitos, las casas que se fabrican sobre estacas para que el agua no las inunde cuando sube en los meses de invierno, gracias a los apuntes en dibujo de Leopoldo Richter. Más tarde -en el mes octubre- estas casas y los personajes aparecieron dibujadas y pintadas en la puerta del salón de 2ºA. Gracias a la manera de trabajar Leopoldo Richter a sus trazos sobre soportes ortogonales, que se hacen evidentes en su obra en cerámica, trabajar con los niños el dibujo de representación, es decir, un dibujo que sea lo mas parecido a su modelo, resulto ser un excelente apoyo.

Esta visita fue el punto de partida para empezar a dibujar y pintar los animales de la selva. Las imágenes que copiamos en el cuaderno, con el nombre de la técnica que utilizó este artista, los materiales que uso para representar formas de personas, de animales, de árboles y de rios nos permitieron profundizar en los conceptos que estabamos aprendiendo en clase.


Ubicación en el espacio gráfico.

continuación del ejercicio de dibujo

Proceso reflexivo
Palabras clave: Sombra, silueta, borde, contorno, espacio positivo, espacio negativo, líneas curvas, verticales, horizontales, grafito, lápices de color, soporte.
Nombres de peces de agua dulce y partes del cuerpo de los peces: agallas, aleta dorsal, cola. Nombres de los ríos de Colombia.
Trazado de líneas en una cuadrícula, dificultad. No la tiene en cuenta.
¿Dónde esta dibujado el pez?, ¿Qué forma tiene el soporte donde está dibujado?
A quién le gusta comer pescado? ¿Qué nombres de peces conocen?

Proceso valorativo
Comparemos las figuras y establezcamos diferencias y semejanzas entre el modelo y el dibujo.
Comparemos estos tres dibujos y los del libro de los peces, con los que dibujamos en el Museo Nacional.
Describamos los colores que utilizamos en el tercer espacio rectangular y miremos la obra de la primera página de libro de Leopoldo Richter.
¿Cómo son los peces dibujados por Leopoldo Richter? Se parecen entre ellos? En que elementos visuales se diferencian de los nuestros?